Dominata dalle opere del noto artista statunitense Ken Rinaldo, di cui una sar\u00e0 presentata in anteprima mondiale, l\u2019esposizione esplora temi d\u2019attualit\u00e0 – dalla comunicazione tra specie differenti al rischio di scomparsa degli insetti -, declinati secondo diversi approcci tecnologici<\/span><\/b><\/p>\n Avviato il ciclo di workshop<\/b> sulle nuove tecnologie impiegate anche nella media-art, che si concluder\u00e0 il prossimo autunno, si delineano le prossime tappe di ROBOTICS<\/b>, festival di arte, robotica e altre tecnologie organizzato dal Gruppo78 <\/b>e inserito nel calendario del Science in the City Festival di ESOF2020<\/b>.<\/span><\/p>\n S\u2019inaugura il 21 agosto alle 18.30<\/b>, con una visita guidata su prenotazione, al Museo<\/b> d\u2019Arte Moderna Ugo Car\u00e0 di Muggia<\/b> la mostra \u201cARTISTIC-TECHNOLOGICAL INVESTIGATIONS\u201d,<\/b> che avr\u00e0 come protagonisti un nucleo di artisti italiani e stranieri che si cimentano con pressanti tematiche d\u2019attualit\u00e0 declinate secondo svariati approcci tecnologici, pur predominando il video che semplifica, in questa edizione segnata da Coronavirus, le possibilit\u00e0 realizzative.<\/span><\/p>\n Qui domina la presenza dell\u2019artista e docente statunitense Ken Rinaldo,<\/b> con due video documentativi delle sue pi\u00f9 recenti investigazioni: Scatter Surge Holobiome<\/b> e Opera for Dying Insects,<\/b> quest\u2019ultimo presentato al pubblico in anteprima mondiale. L\u2019artista lavora sulla natura intersecata dalla tecnologia: una delle tendenze attuali nell\u2019ambito robotico-artistico \u00e8 quella della confluenza di sistemi naturali e di sistemi tecnologici per una reciproca simbiotica evoluzione.<\/b> Ken Rinaldo ne \u00e8 uno dei rappresentanti pi\u00f9 noti a livello internazionale<\/b>. Il primo video riflette sull\u2019umanit\u00e0 intesa come una comunit\u00e0 multispecie composta da trilioni di cellule umane intrecciate simbioticamente a trilioni di microbi batterici, fungini e virali. Insieme ad acqua, luce, terra, aria, atmosfera formano un holobiont, un ecosistema complesso e dinamico. Il secondo video \u00e8 un monito verso l\u2019apocalisse degli insetti, che da un recente monitoraggio scientifico risultano diminuiti del 40%, con un danno gravissimo per l\u2019intero ecosistema.<\/span><\/p>\n Nell\u2019esposizione si susseguono proposte che impiegano diverse soluzioni tecnologiche, come quella con la blockchain technology<\/b>, guidata dall\u2019esperto Demetrio Siragusa,<\/b> che con un gruppo di artisti del Gruppo78 ha tentato, nell\u2019arco di un anno, un trasferimento in chiave blockchain dei diversi segni caratterizzanti i rispettivi linguaggi degli artisti. Con l\u2019esemplificazione significativa di un video dell\u2019americana Eve Sussman, \u201c89 Seconds Atomized\u201d, <\/b>che racconta in 89 secondi la trasformazione performativa del celebre dipinto di Diego Velasquez \u201cLas Meninas\u201d. L\u2019opera, nel concetto decentralizzato della blockchain, viene mostrata nella sua parcellizzazione per una \u201cdemocratica\u201d distribuzione della stessa a svariati collezionisti, che mettendosi d\u2019accordo la possono poi ricostruire a piacimento. E poi c\u2019\u00e8 un video di Lucia Flego sulle proteine attaccate dal nuovo coronavirus, <\/b>in proiezione olografica, supportata da un proiettore di ultima generazione proveniente dalla Cina, che acquista una tridimensionalit\u00e0 impressionante.\u00a0<\/span><\/p>\n E via via altre proposte, originali quanto intense sul piano concettuale e socio-culturale, come il video\u00a0 di Guillermo Giampietro <\/b>\u2013 che si tramuter\u00e0 il giorno 18 settembre in performance dal vivo,\u00a0 regole di contenimento permettendo \u2013 dal titolo, suggestivo quanto inquietante, \u201cComunismo robotico\u201d<\/b>. Prospetta un\u2019ardita e al tempo stesso ironica lettura di una futura industrializzazione robotizzata dell\u2019esistenza umana. Il duplice intervento di \u201cArte Contro\u201d, <\/b>collettivo formato da Cecilia Donaggio Luzzatto Fegiz, Max Jurcev, Betta Porro,\u00a0 \u201cAllow me to access my location\u201d e \u201cRed Mediterranean, the sea in a fontain<\/b>\u201d insiste su problematiche di assoluta attualit\u00e0. Come, per quanto attiene al primo lavoro, il concetto di tracciamento fondato sull\u2019utilizzo dei dati personali<\/b>, espansi nell\u2019infinito contesto dei big data<\/b>, per lo pi\u00f9 a favore di governi, multinazionali, per il mercato, qui per\u00f2 con l\u2019intento di riappropriarsene utilizzandoli finalmente per se stessi. O, nel caso della seconda opera, un focus sulla fragilit\u00e0 umana, concetto oggi ampiamente discusso a livello filosofico\/antropologico, individuando nel corpo umano una realt\u00e0 \u201cdiminuita\u201d <\/b>piuttosto che \u201caumentata\u201d in relazione alle grandi calamit\u00e0 che affliggono il pianeta, a partire dai migranti che popolano il fondo del Mediterraneo, tingendolo di rosso.<\/span><\/p>\n In questo contesto dei dati s\u2019inserisce anche il duo romano Salvatore Iaconesi-Oriana Persico,<\/b> con l\u2019installazione multipla \u201cDataMeditation: new rituals for new possible world\u201d<\/b>: una ricognizione della recente straordinaria esperienza di un workshop con un collettivo olandese, fondato su rituali computazionali in versione emotiva, sentimentale, umana, che intende concludersi nel clima di Robotics.<\/span><\/p>\n \u201cLiber Paradisus\u201d di Elisa Zurlo,<\/b> realizzato in formato panoramico per esperienza VR e adattato per lo schermo in occasione di questo Festival, allude alla trasformazione della materia opaca in pura energia. Ma si rif\u00e0 anche a un avvenimento storico di Bologna, celebrato col nome \u201cLiber Paradisus\u201d di una piazza della citt\u00e0, ovvero la liberazione dei servi della gleba nel 1256, del tutto innovativa rispetto ai tempi. Nel video la \u201cliberazione\u201d avviene metaforicamente all\u2019interno di un sincrotrone, dove un corpo in movimento viene accelerato trasformandosi in particella luminosa.<\/span><\/p>\n Con \u201cI\u2019m h\u201d Paola Pisani<\/b> propone un\u2019installazione\/concerto random. h<\/b> \u00e8 il simbolo del \u201cquanto\u201d d’azione<\/b>, la costante fisica che rappresenta l’azione minima di un’energia per un tempo. L’opera declina questa formula scientifica in un’esperienza spirituale,\u00a0dove la volont\u00e0 \u00e8 la costante che consente di operare una trasformazione in grado di sviluppare un cambiamento del mondo intorno a s\u00e9. Al centro del sistema la riflessione sull’inquinamento, in particolare quello acustico.<\/span><\/p>\n E\u2019 prevista anche\u00a0 la \u201cpittura generativa\u201d di Bogdan Soban<\/b>. Ingegnere meccanico e informatico prima che artista,\u00a0 la sua opera nasce dalla collaborazione tra l\u2019autore e la macchina.\u00a0 C\u2019\u00e8\u00a0 l\u2019\u201dumano troppo umano\u201d di Sara Alzetta<\/b>, un mix misterioso tra umano e cyborg, e un\u2019installazione interattiva REAR<\/b>, che si completa con la partecipazione del pubblico, del\u00a0 gruppo sloveno Marko Vivoda, Karsio Hmeljak e Luka Frelih,<\/b> dislocata fuori dal museo, alla JulietRoom Gallery <\/b>di via Battisti a Muggia.<\/span><\/p>\n ROBOTICS ha voluto dare spazio anche a due opere che provengono dalla Sezione MNT del Conservatorio Tartini <\/b>di Trieste: \u201cGEA\u201d,\u00a0 <\/b>un\u2019installazione di Mattia Piani<\/b> che sonifica i movimenti tellurici, e un video del gruppo Sacha Safretti, Aaron De Francheschi, Stefano D\u2019Angelo<\/b> dal titolo \u201cNo Brainer\u201d<\/b>, che fonde l\u2019idea di una materia organica in evoluzione con un elemento cos\u00ec reale e crudo come un cervello. Ma c\u2019\u00e8 anche un concerto al Laser, previsto per l\u201911 settembre, del visual\/sound artist Alberto Novello, \u201cLaser Drawing\u201d<\/b>, dove si vedono i suoni e si ascolta la luce.<\/span><\/p>\n L\u2019esperienza di #cartolinedacasa #iorestoacasa<\/b>\u00a0 \u00e8 un capitolo a s\u00e9, esula <\/b>da Robotics, rispondendo all\u2019impulso di cooperare, sul versante dell\u2019arte, alla campagna \u201ciorestoacasa\u201d, esplosa ai primi di marzo a sostegno della Protezione Civile come di altri enti sensibili, per reggere la tragedia che ha investito l\u2018Italia, come il resto del pianeta. Ma \u00e8 accaduto nel contesto di Robotics, si \u00e8 nutrito in qualche modo della sua atmosfera,\u00a0 del suo fervore esplorativo, e trover\u00e0 pertanto un suo spazio al Car\u00e0, tramutandosi in un video.<\/span><\/p>\n La mostra sar\u00e0 visitabile, a ingresso gratuito nel rispetto delle regole di contenimento, fino al 27 settembre (con orario venerd\u00ec 17-20; sabato 10-13 e 17-20; domenica 10-13). <\/b>Al sabato <\/b>ci saranno visite guidate, alle 18, su prenotazione <\/b>(segreteria@g78robotics.it<\/a>\u00a0o T: 3496288361). <\/b>Tutte le informazioni e gli aggiornamenti su <\/b>https:\/\/g78robotics.it\/<\/a>.<\/span><\/p>\n ROBOTICS<\/b> proseguir\u00e0 ancora con una seconda mostra<\/b> nel cuore del Porto Vecchio<\/b>, che si svolger\u00e0 dal 29 agosto al 6 settembre al Magazzino 27.<\/b><\/span><\/p>\n Oltre a questo ricordiamo anche l\u2019open call, <\/b>con deadline il 1\u00b0 agosto 2020, per giovani artisti under 35 sul tema \u201cSee the Sea Change\u201d,<\/b> ossia sui cambiamenti radicali che investono il pianeta, in particolare su quelli del mare, per aumentare la consapevolezza del pubblico sul fenomeno usando i linguaggi dell\u2019arte. Il progetto si svolge in collaborazione con OGS, Istituto Nazionale di Oceanografia e Geofisica Sperimentale<\/b>.<\/span><\/p>\n \u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" AL VIA IL 21 AGOSTO A MUGGIA LA MOSTRA \u201cARTISTIC-TECHNOLOGICAL INVESTIGATIONS\u201d DI ROBOTICS, FESTIVAL DI ARTE E ROBOTICA E ALTRE TECNOLOGIE\u00a0 (un festival al tempo del Coronavirus)<\/p>\n","protected":false},"author":64,"featured_media":37194,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1318],"tags":[371,17819,17820,17821,799,16491,17822,49],"class_list":["post-37193","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte-e-spettacolo","tag-arte","tag-artistic-and-tecnological-investigations","tag-festival-di-arte-e-robotica-e-altre-tecnologie","tag-ken-rinaldo","tag-laura-poretti-rizman","tag-robotics","tag-science-in-the-city-festival-di-esof2020","tag-trieste-2"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37193","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/users\/64"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=37193"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37193\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":37196,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/37193\/revisions\/37196"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/media\/37194"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=37193"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=37193"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=37193"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}![\"\"](\"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-content\/uploads\/2020\/08\/Guillermo-omunismorobotico2-300x191.jpg\")
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