{"id":47715,"date":"2023-07-02T14:39:19","date_gmt":"2023-07-02T13:39:19","guid":{"rendered":"http:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/?p=47715"},"modified":"2023-07-06T07:34:34","modified_gmt":"2023-07-06T06:34:34","slug":"stagione-lirica-e-di-balletto-2023-24-del-teatro-giuseppe-verdi-di-trieste","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/stagione-lirica-e-di-balletto-2023-24-del-teatro-giuseppe-verdi-di-trieste.html","title":{"rendered":"Stagione lirica e di balletto 2023-24 del Teatro Giuseppe Verdi di Trieste"},"content":{"rendered":"

STAGIONE LIRICA E DI BALLETTO 2023-2024<\/strong><\/p>\n

 <\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

 <\/p>\n

\nMANON LESCAUT di Giacomo Puccini<\/strong>
\nRecite 2, 4, 5, 10, 11, 12 novembre<\/strong>
\n18 novembre al Teatro Nuovo Giovanni da Udine – UDINE
\nMaestro Concertatore e Direttore GIANNA FRATTA
\nRegia GUY MONTAVON
\nAllestimento in coproduzione Op\u00e9ra de Monte-Carlo ed Erfurt Theatre
\nPersonaggi e interpreti principali
\nManon Lescaut\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 LANA KOS \/ ALESSANDRA DI GIORGIO
\nIl Cavaliere Renato des Grieux \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 ROBERTO ARONICA \/ MURAT KARAHAN
\nLescaut \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 FERNANDO CISNEROS
\nGeronte di Revoir\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 MATTEO PEIRONE<\/p>\n

DIE ZAUBERFL\u00d6TE di Wolfgang Amadeus Mozart<\/strong>
\nRecite 7, 9, 10, 15, 16 e 17 dicembre<\/strong>
\nMaestro Concertatore e Direttore BEATRICE VENEZI
\nRegia IVAN STEFANUTTI
\nAllestimento in coproduzione FONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI DI TRIESTE, ASLICO e OPERA CAROLINA
\nPersonaggi e interpreti principali
\nPamina\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 CATERINA SALA
\nTamino\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 PAOLO NEVI
\nSarastro \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 ALESSIO CACCIAMANI
\nLa regina della notte\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 OLGA DYADIV
\nPapageno\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 VINCENZO NIZZARDO
\nPapagena\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 LETIZIA BERTOLDI
\nMonostatos\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 MARCELLO NARDIS
\nOratore\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 LIU YTIAN<\/p>\n

ANNA BOLENA di Gaetano Donizetti<\/strong>
\nRecite 19, 20, 21, 26, 27, 28 gennaio<\/strong>
\nMaestro Concertatore e Direttore FRANCESCO IVAN CIAMPA
\nRegia GRAHAM VICK
\nAllestimento in coproduzione FONDAZIONE ARENA DI VERONA e FONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI DI TRIESTE
\nPersonaggi e interpreti principali
\nAnna Bolena\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 SALOME JICIA
\nLord Riccardo Percy\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 MARCO CIAPONI
\nGiovanna di Seymour \u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 LAURA VERRECCHIA
\nEnrico VIII\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 RICCARDO FASSI
\nSmeton\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 VETA PILIPENKO
\nLord Rochefort\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 NICOLO\u2019 DONINI<\/p>\n

ARIADNE AUF NAXOS di Richard Strauss<\/strong>
\nRecite 16, 17, 18, 23, 24 e 25 febbraio<\/strong>
\nMaestro Concertatore e Direttore ENRICO CALESSO
\nRegia PAUL CURRAN
\nScene e costumi GARY MC CANN
\nLight designer HOWARD HUDSON
\nAllestimento della Fondazione Teatro Comunale di Bologna con la Fondazione Teatro La Fenice di Venezia e la Fondazione Teatro Massimo di Palermo<\/p>\n

NABUCCO di Giuseppe Verdi<\/strong>
\nRecite 22, 23, 24, 27, 29, 30 marzo<\/strong>
\nMaestro Concertatore e Direttore DANIEL OREN
\nRegia GIANCARLO DEL MONACO
\nScene WILLIAM ORLANDI
\nAllestimento del Hrvatsko narodno kazali\u0161te di Zagabria
\nPersonaggi e interpreti principali
\nNabucco\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 ROMAN BURDENKO
\nAbigaille\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 MARIA JOSE\u2019 SIRI
\nZaccaria\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 RAFAL SIWEK
\nIsmaele\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 CARLO VENTRE
\nFenema\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 MARIA BARAKOVA<\/p>\n

LA CENERENTOLA di Gioachino Rossini<\/strong>
\nRecite 26, 27, 28 aprile, 3, 4 e 5 maggio<\/strong>
\nRecita a Udine il 25 maggio
\nMaestro Concertatore e Direttore ENRICO CALESSO
\nRegia PAOLO GAVAZZENI e PIERO MARANGHI
\nAllestimento del TEATRO CARLO FELICE DI GENOVA
\nPersonaggi e interpreti principali
\nAngelina\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 LAURA VERRECCHIA
\nDon Ramiro\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 DAVE MONACO
\nDon Magnifico\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 CARLO LEPORE
\nDandini\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 GIORGIO CAODURO
\nAlidoro\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 PABLO RUIZ<\/p>\n

GISELLE di Adolphe-Charles Adam titolo di balletto<\/strong>
\nRecite 14, 15, 16, 17, 18 e 19 maggio<\/strong>
\nSolisti e corpo di ballo della SNG Opera in balet Ljubljana<\/p>\n

IL CASTELLO DEL DUCA BARBABLU\u2019 \/ LA PORTA DIVISORIA<\/strong>
\nRecite 14, 15, 16, 21, 22 e 23 giugno<\/strong>
\nIL CASTELLO DEL DUCA BARBABLU\u2019 di B\u00e9la Bart\u00f3k
\nMaestro Concertatore e Direttore MARCO ANGIUS
\nRegia HENNING BROCKHAUS
\nPersonaggi e interpreti principali
\nIl duca Barbabl\u00f9 ANDREA SILVESTRELLI
\nJudith ISABEL DE PAOLI
\nNuovo Allestimento della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste<\/p>\n

LA PORTA DIVISORIA di Fiorenzo Carpi su libretto di Giorgio Strehler
\nMaestro Concertatore e Direttore MARCO ANGIUS<\/p>\n

ORCHESTRA E CORO DELLA FONDAZIONE TEATRO LIRICO GIUSEPPE VERDI DI TRIESTE
\nMaestro del Coro PAOLO LONGO<\/p>\n

\"\"<\/a>Con otto titoli d\u2019opera, dalle pi\u00f9 popolari come l\u2019apertura di Manon Lescaut dedicata al centenario pucciniano o il ritorno di Oren col suo titolo del cuore, Nabucco, alla seconda esecuzione mondiale dell\u2019unico libretto scritto da Giorgio Strehler su commissione di Victor de Sabata, il balletto Giselle di SNG Opera in balet Ljubljana, un nuovo sito e una nuova immagine che ricalca l\u2019eleganza gloriosa di uno dei teatri storici da sempre pi\u00f9 internazionali del paese, torna dal 2 novembre al 23 giugno la stagione del Verdi di Trieste
\nFondo camoscio, decor ottocentesco, lo stemma di Trieste con scudo rosso, alabarda e cinta muraria: il Teatro Verdi di Trieste riparte dal restauro creativo della propria identit\u00e0 storica, simbolo di un ruolo centenario in una delle aree geografiche chiave di quella Mitteleuropa che oggi torna a guardare alla vita culturale giuliana come ad un punto di riferimento di grande interesse.
\nLa Stagione d\u2019Opera 23-24 dunque riporta Trieste al proprio Genius Loci, tra tradizione e innovazione, con una scelta di titoli ed allestimenti che intende rispecchiarne le mille sfaccettature andando incontro ad un pubblico sempre pi\u00f9 internazionale e curioso.
\nL\u2019apertura del 2 novembre \u00e8 dedicata al centenario Pucciniano del \u201924 con Manon Lescaut nell\u2019allestimento di Op\u00e9ra de Monte-Carlo e del teatro tedesco di Erfurt, che nel \u201922 vide sul palco del Garnier monegasco Anna Netrebko al suo rientro sulle scene mondiali dopo la crisi ucraina. La regia di Guy de Montavon con le scene di Hank Irwin Kittel\u00a0e i costumi di\u00a0Kristopher Kempf, di ambientazione moderna e con tratti di spiccata originalit\u00e0, ha conquistato lo scorso anno la migliore critica internazionale e giunge fresca a Trieste guidata dalla mano sicura di Gianna Fratta, gi\u00e0 assai apprezzata dal pubblico giuliano della passata stagione sinfonica. Il cast \u00e8 guidato da Lana Kos, Roberto Aronica e Murat Karahan, tutti solidi veterani del repertorio pucciniano.
\nDal 7 dicembre si prosegue con il ritorno postpandemico dell\u2019amato Die Zauberfl\u00f6te di Mozart, coproduzione del 2022 di Trieste con Aslico e il teatro americano Opera Carolina del regista, scenografo e costumista veneziano Ivan Stefanutti, noto per spaziare dall\u2019opera al musical fino al balletto. Sul podio Beatrice Venezi, nome di crescente popolarit\u00e0 che sicuramente incuriosir\u00e0 il pubblico degli appassionati e non solo. Il cast \u00e8 guidato da due tra i giovani talenti italiani pi\u00f9 applauditi nel mondo ed entrambi di provenienza scaligera: il soprano Caterina Sala e il tenore Paolo Nevi. Di nuovo Regina della Notte il soprano ucraino Olga Dyadiv, ormai di casa a Trieste e nome di punta del cenacolo di giovani artisti meticolosamente coltivato negli anni dal teatro giuliano.
\nIl 2024 si aprir\u00e0 con l\u2019attesissimo ritorno di uno dei titoli \u201cTudor\u201d di Donizetti, Anna Bolena, nello storico allestimento del 2007, celebrato dalla migliore critica, di Graham Vick: simbolico, visionario, magniloquente esso verr\u00e0 interpretato da un cast solido con Salome Jicia, Marco Ciaponi e il giovane e gi\u00e0 apprezzato mezzo soprano Laura Verrecchia. Sul podio Francesco Ivan Ciampa, uno dei nomi italiani pi\u00f9 stimati per l\u2019opera nel mondo.
\nCon Ariadne auf Naxos di Richard Strauss a febbraio si potr\u00e0 godere non solo di un titolo mancante in citt\u00e0 dal 2004 e il cui ricordo si lega ad uno dei nomi pi\u00f9 amati della cultura giuliana, il professor Franco Serpa scomparso lo scorso anno, ma anche di uno degli allestimenti pi\u00f9 apprezzati degli ultimi anni, quello della stagione del Teatro Comunale di Bologna a firma del regista scozzese Paul Curran, ardita e coinvolgente operazione di teatro nel teatro, imperdibile per chi si fosse perso l\u2019occasione emiliana nel \u201822. Sul podio Enrico Calesso, primo direttore ospite del Landestheater di Linz in Austria e direttore musicale di W\u00fcrzburg in Baviera, dunque italiano prestato alla tradizione tedesca, perfetto per un\u2019interpretazione di Strauss convincente in un teatro a forte vocazione danubiana. L\u2019ampio cast \u00e8 ancora in via di definizione per una ricerca meticolosa tra voce, dizione perfetta e doti attoriali richieste dall\u2019intrigante visione di Curran.
\nA marzo il Nabucco di Verdi vedr\u00e0 il ritorno sul podio di Daniel Oren, direttore amatissimo in citt\u00e0 per giunta impegnato in quello che egli considera il suo titolo pi\u00f9 sentito. La regia di Giancarlo Del Monaco per la produzione del Teatro Croato da un lato rinsalda i legami con le istituzioni artistiche oltreconfine, d\u2019altro canto garantisce un momento di serena aderenza alla tradizione in una stagione ricca di riletture sorprendenti. Il cast \u00e8 davvero interessante, col baritono russo Roman Burdenko, sempre pi\u00f9 apprezzato sui palchi di tutto il mondo, Maria Jos\u00e9 Siri, gi\u00e0 Abigaille al Maggio Musicale Fiorentino, Arena di Verona e Wiener Staatsoper fra i tanti; e ancora il mezzo soprano russo Maria Barakova, che ha gi\u00e0 cantato il ruolo di Fenema al Metropolitan di New York, Rafal Siwek che \u00e8 Zaccaria nell\u2019edizione del titolo nel Centenario di Arena di Verona, e il tenore Carlo Ventre, ospite dei palchi pi\u00f9 importanti d\u2019Europa.
\nA maggio con la Cenerentola di Rossini torner\u00e0 sul podio Enrico Calesso, forte di anni dedicati all\u2019approfondimento del grande pesarese, con la produzione del Teatro Carlo Felice di Genova del \u201922 firmata da due dei protagonisti pi\u00f9 vivaci, frizzanti ed attivi del panorama italiano, Paolo Gavazzeni e Pietro Maranghi, ed un cast che finalmente rivede al Verdi una delle glorie internazionali del Bel Canto giuliano, il baritono Giorgio Caoduro, mancante dal teatro della sua citt\u00e0 da ben 12 anni e per giunta nel ruolo a lui pi\u00f9 caro e che maggiore fortuna gli ha portato nel mondo, Dandini. Reduce dai recenti trionfi di Rossini Opera Festival, Sydney Opera House, Teatro an der Wien, Caoduro commenta: \u201cSono grato ed entusiasta di questo ritorno a Trieste e per di pi\u00f9 proprio nel ruolo che mi ha dato sempre le maggiori soddisfazioni in carriera. Spero davvero di comunicare tutta la mia gioia, la mia attesa, il mio amore ai miei concittadini! Non vedo l\u2019ora!\u201d. Con l\u2019ottimo tenore rossiniano Dave Monaco e Laura Verrecchia si completa il cast di uno degli appuntamenti di certo pi\u00f9 brillanti della stagione.
\nE sempre a maggio, dopo il trionfo assoluto di Romeo and Juliet, torna il grande e giovane balletto di Ljubljana guidato dalla verve e dall\u2019instancabile creativit\u00e0 del suo direttore artistico, il veronese-viennese Renato Zanella, con Giselle di Adam. Prosegue dunque il felice sodalizio con SNG Opera in balet Ljubljana e Trieste, impreziosito quest\u2019anno da un titolo iconico nella storia del balletto di cui Renato Zanella dice: \u201cIl Classico, a mio parere, \u00e8 il nuovo moderno; quindi, ritengo che confrontarsi con la tradizione DOC, quella vera e fondante, sia una sfida, ma anche un momento di grande ispirazione. Il balletto romantico non deve mancare nel repertorio di un teatro storico. Perci\u00f2 con questa produzione siamo davvero tutti felicissimi di tornare\u00a0da\u00a0voi!\u201d
\nInfine importante e simbolica chiusura dal 14 al 23 giugno con il dittico novecentesco Il Castello del Duca Barbabl\u00f9 di B\u00e9la Bart\u00f3k nella nuova regia di Henning Brockhaus, vero maestro gi\u00e0 apprezzato a Trieste per il suo Macbeth storico, e soprattutto un pezzo ineludibile della storia culturale di Trieste che torna doverosamente a casa: la seconda esecuzione mondiale de La Porta Divisoria, unico libretto scritto da Giorgio Strehler su commissione di Victor De Sabata per La Scala di Milano, ove fu messo in cartellone per ben tre stagioni e sempre rimandato poich\u00e9 non fu terminata la musica dell\u2019ultimo dei cinque quadri di cui si compone l\u2019opera. La prima esecuzione mondiale \u00e8 invece avvenuta al Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto nel \u201922, da cui il Verdi trae il direttore Marco Angius, gi\u00e0 esperto della partitura e bacchetta di riferimento nel mondo della contemporanea.
\nLa partitura vede la firma prestigiosa di Fiorenzo Carpi, compositore di riferimento assoluto del teatro di Giorgio Strehler tanto da spingerlo a scriverne: \u201cIl mio teatro \u00e8 tenuto insieme dalle note di Fiorenzo Carpi. Molto spesso la sua musica ha dato, all’inizio o durante il lavoro, la “chiarificazione” interna di cui avevo bisogno, l’illuminazione di un “tutto” che non riuscivo ad afferrare…\u00bb. Ma Carpi ha collaborato anche con Dario Fo, Vittorio Gassman, Edoardo De Filippo, Roland Petit, con la grande Rai di qualit\u00e0 per Canzonissima, Nanni Svampa, Lino Patruno, Ugo Gregoretti, e ha scritto le musiche del Pinocchio di Comencini, il cinema di Louis Malle, Patrice Ch\u00e9reau, Tinto Brass, Carlo Mazzacurati, ma la lista \u00e8 davvero lunghissima, disegnando il profilo di un musicista che \u00e8 stato davvero l\u2019anima di uno dei momenti fondanti la cultura popolare del Novecento.
\nIl completamento del quadro mancante \u00e8 stato realizzato da Alessandro Solbiati, compositore tra i pi\u00f9 in vista del panorama musicale contemporaneo, che proprio al Verdi di Trieste nel 2009 rappresent\u00f2 la sua prima opera teatrale: Il carro e i canti, ispirata a un racconto di Pu\u0161kin.
\nIl testo di Strehler rielabora poi un grande classico della letteratura mondiale, scritto dal noto impiegato di Generali Franz Kafka, La Metamorfosi.
\nUna stagione dunque che da un lato riconferma la vocazione del Verdi a coltivare nel proprio seno giovani talenti di futuro successo, accostandoli ad artisti di consolidata fama ed esperienza in un ideale solco abbadiano pienamente condiviso dal suo Direttore Artistico Paolo Rodda; d\u2019altro canto ritrova proprio nei titoli e nelle scelte di repertorio quello slancio identitario, trasversale alle culture europee di cui \u00e8 intriso, cos\u00ec che tornando a se stesso, il Verdi in realt\u00e0 si rivolge al mondo.
\nIl Sovrintendente Giuliano Polo racconta poi le novit\u00e0 pi\u00f9 strutturali di questa stagione: \u201cLa scorsa stagione ci ha regalato molte gioie con un incremento degli abbonati e una buona resa del botteghino con vere punte di grande entusiasmo da parte del pubblico. Siamo stati dunque incoraggiati a proseguire sulla via di un rinnovamento sia dell\u2019offerta artistica sia degli strumenti operativi per raggiungere il nostro potenziale bacino d\u2019utenza. Nasce dunque un nuovo sito che ha i suoi punti di forza in una nuova veste grafica, pi\u00f9 pulita e attuale, per aiutare la leggibilit\u00e0 dei contenuti; una nuova struttura, pi\u00f9 chiara, sempre per aiutare l\u2019utente; una maggiore evidenza dei contenuti pi\u00f9 importanti e una grande semplificazione nell\u2019acquisto dei biglietti. Mentre sul fronte degli abbonamenti e del costo dei biglietti la nostra filosofia quest\u2019anno \u00e8 stata quella di mantenere i prezzi dello scorso anno, ma aggiungendo uno spettacolo ed allungando quindi la stagione fino a giugno inoltrato. E\u2019 stato importante per noi mantenere la consuetudine di tutte le Fondazioni Lirico-Sinfoniche, di annunciare la stagione nei tempi corretti, affinch\u00e9 i titoli pi\u00f9 attrattivi per un pubblico nazionale e internazionale possano godere dei tanti globetrotter dell\u2019opera e del teatro che si spostano di citt\u00e0 in citt\u00e0 proprio per assistere ad uno specifico spettacolo raro o magari in allestimento interessante: la nuova vocazione turistica di Trieste ci ha spinto in questa direzione perch\u00e9 anche il teatro possa dare il suo contributo al benessere non solo immateriale, ma anche materiale del territorio. Mi preme sottolineare che alcuni cast verranno comunicati durante l\u2019anno non solo per consentire un miglior lavoro possibile nella ricerca delle voci, ma anche perch\u00e9 riteniamo che nel suo complesso la nuova stagione abbia in s\u00e9 abbastanza motivi di interesse e stimolo per incuriosire il nostro pubblico e non solo\u201d
\nLa campagna abbonamenti si apre il 4 luglio e si chiude domenica 12 novembre 2023. Gli abbonati alla Stagione 22-23 possono confermare il proprio posto fino a sabato 23 settembre 2023.L\u2019assegnazione dei posti ai nuovi abbonati partir\u00e0 da marted\u00ec 26 settembre 2023. Gli abbonamenti si dovranno ritirare entro sabato 21 ottobre 2023. La vendita dei biglietti per i singoli spettacoli inizier\u00e0 marted\u00ec 10 ottobre 2023.
\nRimangono invariati i prezzi di abbonamenti e biglietti rispetto alla passata stagione. L\u2019abbonamento prevede otto titoli (nella passata stagione i titoli erano sette). Confermate anche tutte le promozioni per i giovani under 34 con prezzi per abbonamenti e singoli biglietti particolarmente vantaggiosi.<\/p>\n

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Stagione lirica e di balletto 2023-24 del Teatro Giuseppe Verdi di Trieste<\/p>\n","protected":false},"author":64,"featured_media":47717,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1318,7],"tags":[371,799,23621,254,49],"class_list":["post-47715","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-arte-e-spettacolo","category-trieste","tag-arte","tag-laura-poretti-rizman","tag-stagione-lirica-e-di-balletto-2023-24-del-teatro-giuseppe-verdi-di-trieste","tag-teatro","tag-trieste-2"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47715","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/users\/64"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=47715"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47715\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":47722,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/47715\/revisions\/47722"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/media\/47717"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=47715"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=47715"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.freaksonline.it\/freaks\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=47715"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}